Per una poetica della Frontiera / 1.

Un dialogo con Marco Barbon

Uno sguardo meditativo apre lo scenario del tuo teatro all’infinito spazio del Mediterraneo. Uno spazio poetico che si dirige verso un universo sospeso tra l’attraversamento e la stasi dei luoghi che vivi. Nei tuoi lavori le frontiere abbandonano la materialità delle norme per dirigersi verso una condizione “spazio-temporale” piuttosto immaginata che constatata. L’obiettivo si posa e attende di accogliere, attraverso la tua percezione, frammenti di poesia (poème photographique) che si trasformano in una visione sospesa tra l’immagine e l’immaginazione.

Marco, il tuo lavoro El Bahr  si rivolge allo spazio di frontiera tra la costa e il mare di differenti città del Marocco. Uno spazio di contemplazione, diventa la cornice possibile in cui sospendere il tempo e guardare verso l’infinito dell’orizzonte. Tu lo descrivi come un territorio dell’anima, un luogo in cui le persone vanno per posare la loro routine quotidiana sull’andamento delle onde, del vento, dell’orizzonte. Un orizzonte capace di curare, di alleviare, di liberare, ma anche di sospendere lo sguardo di chi si arresta dinanzi alla speranza di poterlo attraversare, di “cercare un possibile per non soffocare”, direbbe Deleuze.

Le immagini di El Bahr sono una finestra accecante sull’oceano, sono frammenti di vita sospesi tra la rigida scogliera e il vento che accarezza le acque, portando i protagonisti che ne fanno parte in una dimensione teatrale o filmica. Quasi vicini alla pittura.

Le silhouette si stagliano delicatamente e sempre di spalle sull’immensità di quest’orizzonte, che abbraccia in una dimensione quasi surreale i corpi sospesi tra l’attesa e l’andare. Un momento di stasi, di suspense, in cui gli attori, differenti e uguali nella loro posizione sono osservati attraverso vari punti di vista nel loro doppio rapporto uomo-ambiente. La terra gira intorno al sole e ogni giorno la luce del sole la colpisce da un punto di vista differente, così come la luce nelle tue immagini illude molto probabilmente chi le osserva, che il tempo e l’uomo si spostino intorno ad essa, che gravitino con essa per comunicare senza lo sguardo e le parole, i sentimenti e i sogni di una condizione universale. Quella del vivere.

Sembra quasi che tu abbia voluto raccontare una generazione attraverso queste immagini. Ci sono donne, uomini, anziani e giovani, tutti che guardano verso la stessa direzione. Qualche volta il punto è lo stesso, qualche volta loro si spostano con te e cercano un altro punto di vista. Come possono questi sguardi contenere l’immensità delle acque? Cosa si aspettano da esse?

Mi piacerebbe sapere come hai attraversato queste anime. El Bahr, che in arabo significa “Il mare”, è un lavoro in cui ti sei lasciato trasportare o che hai condotto? Queste pose delicate e rispettose, sono il frutto d’incontri precisi o di casualità? T’immagino muoverti discreto e silenzioso tra queste vite, in bilico tra l’Oceano Atlantico e il Mar Mediterraneo. Con lo sguardo rivolto verso uno sconfinamento della frontiera, quello dell’oceano, che non ha dimensioni se non quelle di volgersi verso l’infinito. Un infinito dove posano lo sguardo tutte le persone che lo attraversano e che riposano in esso le gioie o i tumulti della vita. Uno sguardo che a noi non è dato vedere, che è rivolto al mare, luogo di riposo dei più nobili pensieri di tutti quelli che lo guardano in bilico tra la vita e la morte.

“Il mare rappresenta per queste persone uno spazio disponibile” – sostieni -, io ti chiedo ancora: cosa hai trovato fermandoti per ben tre anni a osservare questo luogo dell’attraversamento? Che cosa rappresenta per te il mare?

Tutto il tuo lavoro viaggia costantemente in una dimensione duale tra la temporalità dell’immagine e la zona di frontiera tra realtà e sogno, è documentazione e fiction. Ci conduce verso quello che non vediamo, ma che appunto possiamo immaginare, una sorta di dimensione nostalgica che per certi versi riporta all’infanzia, intesa come sguardo puro sulle cose. L’immagine diventa un documento della realtà mostrata attraverso un’incalcolabile azione, perché appunto dettata dall’emozione.

Osservando il tuo lavoro sembra di entrare in una dimensione aleatoria della vita, in cui l’incertezza, l’indeterminazione, diventano una maniera di pensare anche filosoficamente e poeticamente all’immagine.

È il caso del lavoro Les Pas Perdus (I passi perduti), in cui questa volta cambi il tuo punto di vista, e ti poni in una dimensione verticale (dall’alto verso il basso), utilizzando la fotografia per registrare l’attraversamento di chi, perso tra l’andare e il ritornare migra nell’immenso non-luogo dell’esistenza. Il teatro questa volta è Tangeri “luogo di tutte le partenze”, spazio di alienazione, emarginazione e perdita dell’identità. Le immagini di questo lavoro, come frammenti di film, si stagliano sul porto della città, luogo di tutti i luoghi, terra di tutti e di nessuno.

Così, come una videocamera di sorveglianza, registri tutti questi momenti di passaggio, queste “presenze tranquille destinate all’oblio”, sostenendo ancora una volta che la strada porta verso l’infinito.

Continuando a viaggiare nel tuo universo sospeso, ritrovo molti dei miei lavori fotografici nel tuo sguardo. È uno dei motivi che mi hanno condotto a te.

Nella mia lunga sequenza Transizioni, posiziono l’obiettivo della macchina fotografica su un punto fisso di una strada vuota e priva di ogni particolare indicazione architettonica della città di Roma con l’intento di catturare ogni variazione di luce, ogni mutazione percettiva, ogni cambiamento determinato dal passaggio e dalle presenze umane nell’incessante scorrere della vita quotidiana. Il risultato è stato quello di essere riuscita (almeno credo) a connotare lo spazio per brevi frazioni temporali e la velocità dello scatto, spesso aleatorio e casuale, è stato sufficiente a segnare la trasformazione del luogo. E quella città poteva essere qualsiasi città, così come il tuo porto di Tangeri.

E ancora rivedo nel mio lavoro Invisible Walls, questa frontiera di cui tu parli, luogo di sogno, immaginazione e realtà, che questa volta ha condotto me dall’altra parte del “Mediterraneo”, a Beirut, città di frontiera, dolorosa e bella, porto, approdo, sogno mancato, terra promessa e tradita.